古尔德：巴赫二、三部创意曲（BWV772-801)

谷行云

音乐史上形成的复调音乐作品体裁主要有三种：即创意曲、赋格和卡农。 “二部创意曲”是巴赫在1720一1722年间为童年的儿子威廉•弗利德曼•巴赫写作的一套练习（即《为威廉•弗里德曼•巴赫而作的键盘小曲》）中的一部分，曾命名为“前奏曲”，后改用“创意曲”。 “二部创意曲”是以一个短小的主题动机为材料，运用模仿、卡农、对位等手法进行变化发展、创造新意的小曲，多数以三个部分构成，少数为两个部分（如第10、1l、12等）。正如巴赫在《1723年手稿》的序文中所指出，这些用于教学的作品是为了让“古钢琴的爱好者、学习者不但有能力把二声部演奏得美妙，而且在熟练之后，亦有能力正确、巧妙地演奏三声部。同时，还为获得作品创作的展开技巧，领会如歌的演奏法，产生作曲的强烈愿望提示了明确的方法。”今天，我们仍然把“二部创意曲”看作通向复调音乐名著的桥梁。 学习“二部创意曲”是今后学习三个或三个以上声部的复调作品所必须的和重要的基础。从中不但可以了解巴赫作品的风格、趣味，而且可以提高双手独立控制键盘的能力，训练敏锐的音乐听觉，强化复调音乐的逻辑思维，训练手指的不同触键方法。历史上，贝多芬、肖邦、门德尔松等大师都十分重视对巴赫创意曲的学习、研究和演奏。 《三部创意曲》是指三个声部自由对位的复调器乐短曲，是在《二部创意曲》的基础之上完成的。它同样采用了在四升四降之内的大小调，并省略了在当时极少使用的几个调。《三部创意曲》共分为15首。学习《三部创意曲》，应寻找它与《二部创意曲》之间的异同。主题是创意曲的核心所在。运用主体思维明确创患曲的创作思路，并将其贯穿到乐曲的演奏之中。这是《二部创意曲》与《三部创意曲》的共性所在。但是这二者在保持共性的基础上也存在着差异。 《三部创意曲》的德文为Sinfornien，意即交响曲。这对立体式思维训练、双手的协调能力、各个手指的独立性以及多声部的听辨能力提出了更高的要求。